Theodore Ushev (1968, Kyustendil, Bulgaria) si è fatto un nome come poster e graphic designer, prima di trasferirsi a Montreal nel 1999. È famoso in tutto il mondo per il suo potente e personale stile d’animazione, riflesso di numerose influenze dalle arti visuali e dalla letteratura. Facendo collimare diversi medium – la pittura, il collage, la fotografia, il live-action, l’animazione – ha creato un opus multiforme che è ispirazione per molti artisti oggi. Negli ultimi 15 anni ha lavorato per il National Film Board of Canada. La sua biografia creativa contiene più di 15 film, che gli sono valsi oltre 200 premi internazionali, tra cui una nomination all’Oscar per il miglior cortometraggio animato per Blind Vaysha nel 2017 e l’inserimento nella short list per lo stesso premio per The Psychics of Sorrow nel 2019. The Physics of Sorrow ha vinto il Grand Prize – Crystal di Annecy nel 2020, dove ha vinto quattro volte durante la sua carriera. Phi 1.618 (2022), film d’avventura distopico, è il suo primo film in live-action.

Wiola Sowa – regista di film d’animazione, docente universitaria. Laureata all’Academy of Fine Arts di Cracovia, Facoltà di Graphic Arts and of the Film School a Łódź (studi di dottorato). Due volte vincitrice della borsa di studio erogata dal Ministro della Cultura e del Patrimonio Nazionale polacco, docente presso l’Istituto di Arte e Design all’Università NEC di Cracovia. Realizza film d’animazione, genere che però mescola anche ad altri: documentari e fiction, ma anche opere di realtà aumentata e virtuale. I suoi film hanno vinto oltre due dozzine di premi in festival polacchi ed esteri e sono stati proiettati, ad esempio, a Washington D.C., New York City, Londra, Parigi, Varsavia, Hiroshima e Annecy.

Leonardo Carrano (Roma, 1958). Dopo gli studi all’Accademia di Belle Arti di Roma inizia l’attività di pittore e grafico, ed ottiene il primo riconoscimento prestigioso nel 1980 con il premio Lubiam assegnato da Renato Guttuso. Dal 1992 si occupa di cinema di animazione sperimentale; i suoi lavori, frutto della combinazione di tecniche e linguaggi diversi, a metà strada fra astratto e referenziale, sono presto notati dalla critica e selezionati in importanti festival in Italia e all’estero (Venezia, Roma, Locarno, Montreal, Parigi, Berlino, Zagabria, Casablanca, Shanghai, Pechino, Milano, Napoli, Palermo).